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作為藝術(shù)，總要給人以美感。各種藝術(shù)形式創(chuàng)作美感的形式各有不同：有的來(lái)自引人入勝的情節(jié)；有的源于誠(chéng)摯抒情的表白；有的借助于艱深精湛的技巧；有的歸功于反映生活的真實(shí)。但是有一點(diǎn)卻是共同的，這就是馬克思所說(shuō)的：色彩的感覺(jué)是美感的最普及的形式。”
對(duì)于繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，無(wú)需贅言，色彩是它的重要表現(xiàn)手段和審美內(nèi)容。人所共知，較之黑白片，人們更喜歡彩色電影；較之黑白電視，誰(shuí)都知道彩色電視更美。不但戲劇、舞蹈，就是語(yǔ)言藝術(shù)的小說(shuō)，詩(shī)歌在反映艷麗多姿的自然界時(shí)，也是盡量利用色彩美的。 各種藝術(shù)形式，連作為語(yǔ)言藝術(shù)的詩(shī)歌，都要利用色彩。那末，經(jīng)常反映“百般紅紫斗芳菲”的自然界的音樂(lè)又怎么樣呢？ 出乎一般人的預(yù)料，音樂(lè)是相當(dāng)講究色彩的。它大體有三類： 第一類，色彩作為加強(qiáng)音樂(lè)美感，塑造音樂(lè)形象的一種重要手段。這一類音樂(lè)色彩，實(shí)際上只是從美術(shù)中借用來(lái)的術(shù)語(yǔ)，就如美術(shù)中也借用音樂(lè)術(shù)語(yǔ)“旋律”、“節(jié)奏”一樣。 在音樂(lè)中，最古老的一種多聲部“奧爾伽農(nóng)”實(shí)際上就是尋求音樂(lè)色彩的一種表現(xiàn)。它是一個(gè)主旋律形影相隨的附加一個(gè)平行四度或平行五度的聲部而構(gòu)成的。聽(tīng)起來(lái)好像是在畫(huà)面上順著原來(lái)的線條涂上一層淡淡的色彩。 這一類色彩并不是音樂(lè)表現(xiàn)的目的，只是配合音樂(lè)形象的塑造，作為加強(qiáng)美感的手段。這類手段用得很多，比比皆是，例如人們常說(shuō)的調(diào)性色彩、調(diào)式色彩、和聲色彩、配器色彩等。 調(diào)性是由色彩的，器樂(lè)作品常標(biāo)明調(diào)性。這是因?yàn)椴煌恼{(diào)性由不同的色彩，作曲家使用它也有不同的用意。貝多芬稱b小調(diào)是黑色的調(diào)性，他常用c小調(diào)刻劃斗爭(zhēng)精神，用F大調(diào)抒發(fā)人在自然界中的感受，用bE大調(diào)體現(xiàn)英雄氣概等等。 調(diào)式色彩的表現(xiàn)力更為明顯。李斯特有一首浪漫曲《歡樂(lè)與痛苦》。為了表現(xiàn)歡樂(lè)與痛苦的截然對(duì)比，作曲家在歌詞“歡樂(lè)”處用了E大調(diào)，在“痛苦”處用了e小調(diào)。相同的音調(diào)借助同名大小調(diào)調(diào)式色彩的對(duì)比，使“歡樂(lè)”和“痛苦”得到了形象的體現(xiàn)。 自從牛頓將日光分析成紅、橙、黃、綠、藍(lán)、靛、紫七種基本色以來(lái)，隨著科學(xué)的發(fā)展，色彩的本質(zhì)和特性得到越來(lái)越充分的揭示。十九世紀(jì)七、八十年代法國(guó)畫(huà)家把色和光的原理應(yīng)用于繪畫(huà)，產(chǎn)生了影響印象派美術(shù)；在此影響下又產(chǎn)生了以法國(guó)作曲家德彪西為創(chuàng)始人的印象派音樂(lè)。這一派音樂(lè)的重要標(biāo)志便是和聲色彩的充分（甚至過(guò)分）運(yùn)用。 配器色彩在器樂(lè)合奏中占有突出的位置?？梢哉f(shuō)，管弦樂(lè)曲寫(xiě)作的歷史實(shí)際就是不斷豐富配器色彩的歷史。 第一類色彩，雖然不是作曲家表現(xiàn)的目的，但是欣賞音樂(lè)還是需要了解它，才能借助它進(jìn)一步領(lǐng)會(huì)音樂(lè)形象的特征。例如人們欣賞貝多芬的《田園交響曲》第一樂(lè)章，它的第一個(gè)樂(lè)句是： 作曲家在展開(kāi)部把它肢解為五個(gè)短小的音調(diào)。然后用不同的調(diào)性色彩、調(diào)式色彩、和聲色彩、配器色彩……加以渲染，充分展開(kāi)，造成鮮明的色彩變化，好像大自然染上了不同的色彩，田野里閃爍著耀眼的光芒。在這基礎(chǔ)上表現(xiàn)了人們初見(jiàn)鄉(xiāng)村景色時(shí)的愉快情緒。 第二類，色彩不單是音樂(lè)表現(xiàn)的手段，而且是音樂(lè)描繪的對(duì)象。這大多是表現(xiàn)客觀世界，描寫(xiě)自然現(xiàn)象的作品，其中作曲家利用聲音表現(xiàn)光、火、色、影等視覺(jué)形象的色彩。 里姆斯基-科薩科夫的歌劇《圣誕節(jié)前夕》第六場(chǎng)序奏，音樂(lè)描寫(xiě)了寒冷的夜晚，天空中白云飄浮、星光閃爍的景象： 穆索爾斯基的鋼琴套曲《展覽會(huì)的圖畫(huà)》第八曲《墓穴》，在陰森森、冷清清的氣氛中閃爍著骷髏的熒光： 普羅科菲耶夫交響組曲《冬日的篝火》第四樂(lè)章《篝火》，作曲家利用弦樂(lè)和大鼓的產(chǎn)音描繪了風(fēng)聲呼呼、篝火熊熊的景象： 斯特拉文斯基的交響詩(shī)《焰火》的音樂(lè)寫(xiě)得很華麗，仿佛寂靜的夜晚天空中突然迸發(fā)出五彩繽紛的焰火，絢麗的火花奔向天空，隨之四散落下，構(gòu)成燦爛的圖案： 古往今來(lái)，詩(shī)歌、繪畫(huà)、攝影等藝術(shù)形式都常描繪倒影，以此取得特定的藝術(shù)效果。對(duì)此，印象主義作曲家也繞有興味，他們也試圖用音樂(lè)表現(xiàn)倒影。德彪西有一首鋼琴曲《水中倒影》： 樂(lè)曲開(kāi)始用主、屬持續(xù)音上飄浮的和弦寫(xiě)潺潺流水，中音部的旋律暗示水中的倒影，后面分解和弦的平行進(jìn)行似乎水面漣漪的擴(kuò)展，形成水面反光的搖曳不定，接著是柔和而富有表情的第二主題，仿佛是天上的浮云和兩岸的景物映在水中的倒影，時(shí)而清風(fēng)習(xí)習(xí)，時(shí)而銀光粼粼。這是用和聲色彩描繪水中反光較成功的作品。德彪西曾欣喜地自稱在這首樂(lè)曲中取得了“和聲化學(xué)的最新發(fā)現(xiàn)”。 除了光、火、影，作曲家也嘗試用聲音表現(xiàn)顏色。 早在幾百年前，就有人發(fā)現(xiàn)，音高一個(gè)八度以內(nèi)的七個(gè)音，其聲波頻率的比例，同相應(yīng)的光波頻率之間其中色彩的比例大致相符?？茖W(xué)家牛頓認(rèn)為八度之內(nèi)的這七個(gè)音相當(dāng)于紅、橙、黃、綠、藍(lán)、靛、紫這七種顏色。當(dāng)然，這只是牛頓的個(gè)人所見(jiàn)，并沒(méi)有被人們普遍接受。 每個(gè)音的色彩，或每個(gè)調(diào)的色彩，有色彩聽(tīng)覺(jué)的音樂(lè)家的感受也是因人而異的，并沒(méi)有形成普遍的規(guī)律。有些對(duì)色彩很敏感的作曲家，如柏遼茲、斯克里亞賓等人，他們對(duì)每個(gè)調(diào)性都有不同的色彩感受，它們各自都有一張調(diào)性色彩表。以斯克里亞賓為例，他的調(diào)性色彩表是這樣的：C紅色、bD紫色、D黃色、bE鐵青色、E淺藍(lán)色、F深紅色、#F深藍(lán)色、G橙色、bA紫色、A綠色、bB青色、B藍(lán)色。而里姆斯基-科薩科夫卻這樣：C白色、bD灰黑色、D金黃色、bE灰藍(lán)色、E青玉色、F綠色、#F灰綠色、G亮黃色、bA紫色、A玫瑰色、B鐵灰色。 不同的色彩給人不同的感受，也使人產(chǎn)生不同的感情反映，譬如：紅色，使人想起火焰、鮮血，因而象征熱烈、革命；綠色，使人想起草地、樹(shù)木，因而象征青春、新生；白色使人想起雪花、浮云，因而象征純潔、寧?kù)o；藍(lán)色使人想起天空、海洋，因而象征和平、愛(ài)情；黑色使人想起夜晚、深淵，因而象征死亡、迷茫。 當(dāng)然，這些色彩給人的不同感受，都是相對(duì)的。不同時(shí)代、不同階層對(duì)色彩的感受并不固定，常有變化，甚至有“南轅北轍”的差異。如黃色，在我國(guó)封建王朝是高貴的標(biāo)志，而現(xiàn)代卻被人們當(dāng)作低級(jí)下流的象征；再如紅色，在無(wú)產(chǎn)階級(jí)革命者看來(lái)是革命的信號(hào)，但在壟斷資產(chǎn)階級(jí)眼里卻感到赤色恐怖。 這些都說(shuō)明，色彩本身并無(wú)含義，更沒(méi)有固定的感情特征。藝術(shù)中色彩的表現(xiàn)意義、感情特征，都不過(guò)是人在特定條件下所特有的主觀感受。 在美術(shù)中，色彩是最直接的表現(xiàn)手段，畫(huà)家常把色彩看作一種象征物。如現(xiàn)代抽象主義美術(shù)的鼻祖康定斯基認(rèn)為：藍(lán)色是高貴的；綠色象征自我滿足和平靜；紅色表示力量、勝利；白色代表沉默……。 在音樂(lè)中，作曲家也常利用特定的色彩，表現(xiàn)人們的具體感受和情緒反映。英國(guó)作曲家勃里斯一九二二年創(chuàng)作的《彩色交響曲》，其第一樂(lè)章是《紫色》，代表紫水晶，象征高貴、死亡；第二樂(lè)章《紅色》，代表紅寶石，象征勇敢、歡樂(lè)；第三樂(lè)章《藍(lán)色》，代表藍(lán)寶石，象征華貴、憂傷；第四樂(lè)章《綠色》，代表綠剛玉，象征青春、希望。 在現(xiàn)代作曲家中，最注重色彩的恐怕要數(shù)法國(guó)作曲家梅西安了。他有一部代表作《異國(guó)的鳥(niǎo)》，其中描繪的對(duì)象有黃鸝、綠葉鳥(niǎo)、紅喙山雀、白尾夏麻鳥(niǎo)、茶青色的鰹鳥(niǎo)等數(shù)十種不同顏色的鳥(niǎo)。樂(lè)曲既模仿了各種鳥(niǎo)的獨(dú)具一格的鳴叫聲，又描繪了各種鳥(niǎo)的五光十色的羽毛色彩。 梅西安竭力設(shè)法把鳥(niǎo)鳴和色彩譜到音樂(lè)中去，他曾告訴聽(tīng)眾：“要理解我的音樂(lè)中的音色、和聲及聲音的組合，你就必須熱愛(ài)色彩，必須對(duì)色彩敏感……懂得聲音與色彩之間的聯(lián)系。” 相對(duì)而言，欣賞用聲音表現(xiàn)色彩的樂(lè)曲，的確比較費(fèi)解。因而，有人對(duì)聲音表現(xiàn)色彩的可能性將信將疑。其實(shí)，在音樂(lè)中表現(xiàn)色彩，或在繪畫(huà)中表現(xiàn)聲音，就象“詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)”一樣，都是文藝心理學(xué)中所謂“藝術(shù)通感”。 藝術(shù)通感指的是人類視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)、觸覺(jué)物種感官表面上分工不同，“各自為政”，實(shí)際上它們卻“里應(yīng)外合”，互相感通。德國(guó)美學(xué)家費(fèi)歇爾作過(guò)論證：“各個(gè)感官不是孤立的，它們是一個(gè)感官的分支，多少能夠互相代替，一個(gè)感官響了，另一個(gè)感官作為回憶、作為和聲、作為看不見(jiàn)的象征，也就起了共鳴，這樣，即使是次要的感官，也并沒(méi)有被排除在外。” 我國(guó)錢(qián)鐘書(shū)先生對(duì)于藝術(shù)通干也作過(guò)專題研究，他根據(jù)許多詩(shī)例，指出：“花紅得發(fā)‘熱’，山綠得發(fā)‘冷’；光度和音量忽然有了體積——‘瘦’，顏色和香氣忽然都有了聲息‘鬧’，鳥(niǎo)聲竟熏了‘香’，風(fēng)聲竟染了‘綠’，白云‘學(xué)’流水聲、綠蔭‘生’寂靜感；日色與風(fēng)共‘香’，月光有‘籟’可聽(tīng)；燕語(yǔ)和‘剪’一樣‘明利’，鳥(niǎo)語(yǔ)如‘丸’可以拋落；五官的感覺(jué)簡(jiǎn)直是有無(wú)相通，彼此相生。” 實(shí)際上，通干也來(lái)源于聯(lián)想，花紅得發(fā)熱，恐怕是因?yàn)榧t花似火，因而聯(lián)想到熱；山綠的發(fā)冷，也許因綠樹(shù)成蔭聯(lián)想到冷。有生活經(jīng)驗(yàn)的人，通過(guò)聯(lián)想，會(huì)產(chǎn)生這類通感。 黑格爾說(shuō)：“藝術(shù)的感性事物，只涉及視、聽(tīng)兩個(gè)認(rèn)識(shí)性的感覺(jué)，至于嗅覺(jué)、味覺(jué)和觸覺(jué)則完全與藝術(shù)欣賞無(wú)關(guān)。”在藝術(shù)通感中，最活躍的是視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)，人們稱作“視聽(tīng)通感”。人們欣賞名畫(huà)，可以在無(wú)聲中聽(tīng)到有聲，聆聽(tīng)名曲，也可以在無(wú)形中見(jiàn)到畫(huà)面。 由于“視聽(tīng)通感”的廣泛存在，在美術(shù)和音樂(lè)之間搭起了橋梁，啟發(fā)美術(shù)家在畫(huà)面上表現(xiàn)聲音，作曲家在樂(lè)聲中描繪色彩。 在音樂(lè)中，上述表現(xiàn)光、火、色、影的各種色彩繽紛的樂(lè)曲，也是作曲家在“視聽(tīng)通感”啟發(fā)下大膽設(shè)想的產(chǎn)物。梅西安說(shuō)：“人們?cè)诔詵|西時(shí)，不僅用舌來(lái)嘗，還要用鼻去聞，聞與嘗是同樣重要的，這時(shí)嗅覺(jué)和味覺(jué)的互相溝通，視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)也有同樣聯(lián)系，有的人總是聽(tīng)到音就想到色，特別是在創(chuàng)作時(shí)，這感覺(jué)特別強(qiáng)烈”。由此梅西安得出結(jié)論，他認(rèn)為：“音樂(lè)的過(guò)程就是聲音和色彩發(fā)展變化的過(guò)程。” 因此，欣賞這類音樂(lè)，聽(tīng)眾必須調(diào)動(dòng)自己的生活體驗(yàn)，運(yùn)用藝術(shù)通感，開(kāi)展積極的思維活動(dòng)，才能領(lǐng)略其中的妙處。 第三類，這是一種有聲有色的音樂(lè)，它在聽(tīng)到聲音的同時(shí)，還能看到絢麗奪目的色彩。把音樂(lè)和色彩有機(jī)地結(jié)合在一起，這時(shí)音樂(lè)中新興的一個(gè)品種，人們現(xiàn)在稱之為“彩色音樂(lè)”。 當(dāng)然，彩色音樂(lè)并不是近年來(lái)突然出現(xiàn)的。音樂(lè)家很早就在考慮聲、光結(jié)合的彩色音樂(lè)了。早在十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初已由人發(fā)明了能同時(shí)發(fā)出聲和光的彩色風(fēng)琴和彩色鋼琴。當(dāng)時(shí)俄羅斯作曲家斯克里亞賓在作曲時(shí)就喜歡在屋中安上各種彩色燈泡，演奏不同音調(diào)就自動(dòng)啟亮不同的彩燈。他的作品中有許多表現(xiàn)光的形象的音樂(lè)，甚至在《普羅米修斯》中還有“光”聲部，總譜上同各種樂(lè)器并列的Luce是彩色風(fēng)琴，它一開(kāi)始奏出兩個(gè)長(zhǎng)音a1和#f1，這是綠和深藍(lán)兩種顏色的結(jié)合。 本世紀(jì)五十年代，在國(guó)外曾舉行過(guò)有聲有色的彩色音樂(lè)會(huì)。在演奏色彩艷麗的管弦樂(lè)曲時(shí)，通過(guò)聲控裝置，把相應(yīng)的色彩投影到特制的屏幕上。時(shí)而一抹淡綠，似一池春水；時(shí)而光彩奪目，似烈日當(dāng)空。音樂(lè)的發(fā)展、色彩的變化，使人目不暇接，仿佛隨波逐流，蕩漾于澎湃起伏的光波與聲波之中。 隨著科學(xué)的發(fā)展，到七十年代，在英國(guó)，又首先把激光技術(shù)應(yīng)用于彩色音樂(lè)。這時(shí)，連屏幕都不需要了，它在電子計(jì)算機(jī)的控制下，隨著音樂(lè)的變化發(fā)展，將一束束激光射向天空，在空中描繪出種種奇妙的圖形，顯現(xiàn)五彩繽紛、光怪陸離的奇幻景象，把人們帶入一個(gè)夢(mèng)幻般的夜景之中，使聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)同時(shí)得到莫大的藝術(shù)享受。 《包法利夫人》的作者福樓拜曾對(duì)藝術(shù)和科學(xué)的發(fā)展做出睿智的預(yù)見(jiàn)：“時(shí)代的發(fā)展要求藝術(shù)越來(lái)越科學(xué)化，要求科學(xué)越來(lái)越藝術(shù)化。”梅西安的學(xué)生，美國(guó)印第安大學(xué)數(shù)學(xué)音樂(lè)和機(jī)械音樂(lè)的教授、作曲家克塞納基斯就是這樣，為使藝術(shù)和科學(xué)靠攏，視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)同步，音樂(lè)和色彩結(jié)合，作了大膽的嘗試。七十年代中期他于巴黎上演了用“音”和“光”創(chuàng)作的新作品《迪阿托普》，演出在他特意設(shè)計(jì)的紅色帳篷中進(jìn)行，在五十分鐘的演出過(guò)程中，不斷地閃射、交織、交替出現(xiàn)各種不同明暗度、不同顏色的耀眼光束、各種不同的線條、圓圈、波浪形構(gòu)成了變化多端的幾何圖形，與此同時(shí)，走出了響徹全場(chǎng)的由電子音樂(lè)、具體音樂(lè)、甚至噪音混合而成的流行音樂(lè)的曲調(diào)。作者說(shuō)：“我希望能操縱把我們包圍起來(lái)而在其中生活的深淵，最可怕的是我們的生死命運(yùn)，是可以看到或者看不到的宇宙，那些深淵給我們送來(lái)的信號(hào)，用光和聲音可以完成，那是因?yàn)榇碳ち巳祟愃哂械囊曈X(jué)及聽(tīng)覺(jué)這兩個(gè)主要的感官。” 演奏彩色音樂(lè)的電子合成器，不僅同樣能演奏古典音樂(lè)，而且能模擬自然界的各種音響，從流水潺潺到驚濤拍岸，從鶯歌鳥(niǎo)語(yǔ)到機(jī)器轟鳴，都能模仿得惟妙惟肖。令人嘖嘖稱奇的是，它還能發(fā)出現(xiàn)實(shí)生活中沒(méi)有的所謂“宇宙聲”。
寫(xiě)在后面的話——
用了整整20樓來(lái)帖這個(gè)內(nèi)容，雖然其中有些觀點(diǎn)已經(jīng)古董化，但無(wú)可否認(rèn)，在如今網(wǎng)絡(luò)里有如此一份詳細(xì)闡述交響樂(lè)的東西，實(shí)屬罕見(jiàn)。 各位姑且看罷，相信能受益非淺。至少如果交響樂(lè)也要掃盲的話，這是相當(dāng)不錯(cuò)的啟蒙和入門(mén)教材。 音樂(lè)是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示，誰(shuí)能參透我音樂(lè)的意義，便能超脫尋常人無(wú)以自拔的苦難。 —— 路德維希·范·貝多芬
正如視頻講座中大師所說(shuō)的那樣，培養(yǎng)一個(gè)交響樂(lè)觀眾要二十年的時(shí)間，盡管我們沒(méi)有那樣的氛圍和幸運(yùn)，但是，我們完全可以在現(xiàn)今生活節(jié)奏如此之快，工作壓力如此之大的金融危機(jī)的當(dāng)下，有意識(shí)的放慢有些不知所措的腳步，靜下心來(lái)接近交響樂(lè)，努力讓自己喜歡并愛(ài)上交響樂(lè)，或許會(huì)有另外一種收獲的吧？但愿但愿……
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