上期從“畫面中角落的運(yùn)用”、“按等分比例或黃金分割比例分割畫面”、“利用主體形式上的對比來加強(qiáng)視覺沖擊力”、“通過搭框來強(qiáng)調(diào)主體”幾個方面闡釋了構(gòu)圖的方法和技巧,本期繼續(xù)利用圖例來講述構(gòu)圖的方式,希望能對讀者的拍攝有所幫助。
▇五、畫面中線條布局的趣味性
相對于人物、自然風(fēng)光的拍攝,我覺得自己更喜歡拍攝那種城市內(nèi)建筑題材的作品。人物攝影需要有富有表現(xiàn)力的模特,或者在生活中抓拍也需要一定的機(jī)會能夠拍到有趣的人物場景;自然風(fēng)光攝影有些靠天的感覺,自己覺得很難在構(gòu)圖上有大的突破;而對于建筑攝影,卻可以從任意角度肆意發(fā)揮你對線條,空間的理解與感悟。
在我去過的這么多國家城市當(dāng)中,我印象最深的是法國巴黎的盧浮宮,這里是人類藝術(shù)的精華所在,不談里面的藏品的豐富,就連外景和內(nèi)飾都是不可多得的攝影素材。
光圈:f4.5,快門:1/8s,ISO:800。
這就是法國巴黎盧浮宮內(nèi)的一角,樓梯的線條處于不同的平面,在畫面中卻互相交錯,直線和曲線的同時(shí)存在,讓畫面有一種流動的感覺,再加上樓梯圍欄的曲線形花紋,更讓畫面突出表現(xiàn)出一種線條組合的美感。
光圈:f8, 快門:1/25s, ISO:100。
這是另外一個例子,同樣攝于盧浮宮。樓梯的線條是一種很流暢的向上盤旋式,這樣的線條是觀賞者看到這幅照片最先感知到的東西。人物在樓梯上的行走,打破了一種純粹建筑線條單調(diào)的感覺,而使得畫面更有動感。
光圈:f3.5, 快門:1/13s, ISO:400。
這同樣也是一幅反映樓梯線條的照片(攝于意大利VERONA),同樣是盤旋的樓梯,但是層層的重疊給人一種向上拔高的感覺,而樓梯上的攝影者更是給畫面一個亮點(diǎn),使純粹的建筑攝影生活起來,同時(shí)人物的大小和樓梯的大小產(chǎn)生一種對比,給人一種空間的開闊感。
光圈:f5.6, 快門:1/80s,ISO:200。
這是位于意大利米蘭街邊的一扇櫥窗,櫥窗本身就是采用那種線條的結(jié)合,簡練、清爽而富有現(xiàn)代感,拍攝的時(shí)候采用這樣從側(cè)面的角度,讓畫面中的線條不再是刻板的水平或者豎直,也就突出了一種構(gòu)圖上的變化。
光圈:f6.3,快門:1/125s, ISO:100。
這是另外一個例子(攝于德國小城BOEBLINGEN)。這是一座很小的教堂,但是當(dāng)你仰頭看他的時(shí)候,會發(fā)現(xiàn)他的線條非常簡單,但是這樣的簡單更能突出一種流暢感,就好像你拿著畫筆,順手在紙上畫上了那么一條曲線一般。而藍(lán)白的顏色搭配,加上明暗的對比,使得畫面又多了一份趣味性。
◥TIPS: 線條構(gòu)圖需要講究畫面的簡潔性,過多過繁的線條使得畫面變得不再純粹,而產(chǎn)生一種紛亂的感覺。為了保持透視效果的正確,最常用的一種方式就是在畫面中尋找一條豎直或者水平線作參照線,讓畫面的某一邊與之保持平行關(guān)系。
▇六、畫面元素的節(jié)奏感和韻律感
藝術(shù)本相通,不同的藝術(shù)形式有時(shí)候可以達(dá)到同樣的藝術(shù)感染力,古人說的移覺通感,我想就是這個道理。平面的攝影作品里面也許會包含有音樂的韻律和節(jié)奏:畫面里的元素其實(shí)也可以讓它有那種高高低低的排列,就好像一個一個音符,規(guī)則又不規(guī)則,卻組成了一篇美好的樂章。
光圈:f11, 快門:1/800s,ISO:800。
(攝于法國巴黎)如果說我們只是取景取下了后面三個聳立的建筑物,而不要前面那些矮矮的石礅,那整個畫面就是一種最規(guī)則式的構(gòu)圖而沒有任何突破性。前面石礅在畫面中由遠(yuǎn)而近的呈弧線型的排列使得畫面有了一種節(jié)奏感。而最前方那個比其他石礅要高的石礅,又讓畫面有了一些變化,而不只是遵循那種從近到遠(yuǎn),從矮到低的構(gòu)圖規(guī)則。
光圈:f8,快門:1/400s,ISO:100。
這一幅照片攝于法國巴黎盧浮宮內(nèi)的金字塔結(jié)構(gòu)的建筑內(nèi),我從下面的大廳仰視拍下站在扶手邊往下看的人們,金字塔的鋼架結(jié)構(gòu)的線條讓畫面產(chǎn)生了一種繁復(fù)的感覺,而扶手的曲線打破了那種只是背景中線條交叉的規(guī)則感,而站立的人們好像樂章之內(nèi)的音符,高高低低,成了畫面中雖靜卻動的主要元素。
◥TIPS: 拍攝這類照片主要是處于那種場景內(nèi)元素很多的情況下,而這些元素卻是按一種規(guī)律排列著,呈現(xiàn)一種或近或遠(yuǎn),或高或低的形式。將這些元素放入畫面,使之具有一種由靜態(tài)物體所表達(dá)出來的動感,也就是稱之為的韻律感。
▇七、通過光影(燈光、自然光)造成畫面明暗的對比
前面我已經(jīng)談到了構(gòu)圖的一種對比,就是被攝物體形式上的對比,而攝影更是一門光的藝術(shù),同一個景物,在不同的時(shí)候,也就是在不同的光線條件下,所呈現(xiàn)的也許是完全不一樣的狀態(tài),這時(shí)候光影賦予畫面的明暗對比就是畫面的靈魂。
很多時(shí)候,我們拍攝建筑照片,如果是在較暗的地方拍攝陽光從建筑物外通過窗戶、廊柱,或者可以分隔光線的物體照射進(jìn)來的情景,很自然畫面中就形成了一種光影的明暗對比;或者是拍攝夜景的時(shí)候,燈光的效果和周圍建筑物或者景物形成一種明暗反差,也是這種光影對比的一種。
在構(gòu)圖上,運(yùn)用那些傳統(tǒng)的構(gòu)圖法則,再加上光影的效果,使得作品有了更多變化的空間。
光圈:f5.6, 快門:1/13s, ISO:400。
這是意大利威尼斯水邊的一家餐館,我在遠(yuǎn)處的橋上拍下這幅照片。照片里面水邊餐廳的暖色燈光襯托出一種溫馨浪漫的氣氛,而周遭的冷色建筑物正好與之形成一種對比,更加烘托出暖色給人的溫暖感。
光圈:f4, 快門:1/250s, ISO:100。
這還是在意大利威尼斯拍攝的照片。長長的走廊上,陽光灑下來,在地上形成了別致的光影,和實(shí)質(zhì)的走廊扶手相結(jié)合,在遠(yuǎn)處匯集到了一個暗色的點(diǎn),使得構(gòu)圖上呈現(xiàn)一種穩(wěn)定而有力度的表現(xiàn)。
◥TIPS: 對比的選取一般會是冷色與暖色的對比(夜景),也會是光與影的游戲,不拘一格,可以肆意發(fā)揮,不過需要突出你所想要表現(xiàn)出畫面的主體與重點(diǎn)。
▇八、適當(dāng)傾斜的構(gòu)圖增加畫面的動勢
光圈:f11, 快門:1/250s,ISO:100。
這幅我命名為《天堂里的戰(zhàn)爭》的圖片攝于法國巴黎塞納河邊,畫面里的兩個元素非常的明顯 – 一個鐵塔和一個雕像。鐵塔呈現(xiàn)的不穩(wěn)定感使畫面好像多了很多情節(jié),給人以想象的空間。這樣利用了傾斜的構(gòu)圖也使畫面具有一種夸大感。
但是如果將這兩個元素都豎直擺放來構(gòu)成一幅畫面,相比之下就顯得比較單調(diào)了(如下圖)。
光圈:f11, 快門:1/160s,ISO:100。
在法國巴黎圣母院里同一個場景中我拍攝兩張不同的照片,上一張傾斜,而下一張是正統(tǒng)的豎直狀,兩張照片都是想表現(xiàn)一種教堂的神圣與救贖。下面一張非傾斜的照片就是一種最常見的構(gòu)圖方式,不錯,它也是可以表現(xiàn)一種教堂開闊的感覺;而上面一張略微的傾斜卻更加突出了一種壓迫感,好像人在面對耶穌受難的十字架的時(shí)候,就會有一種懺悔的欲望。
光圈:f4,快門:1/30s,ISO:800。
光圈:f4,快門:1/4s,ISO:800。
◥TIPS: 我想這樣的構(gòu)圖方式不是在所有的題材上適用,傾斜的畫面畢竟不是一種非常平衡的感覺,所以應(yīng)該謹(jǐn)慎而巧妙地使用。
對于一個攝影者來說,掌握必要的攝影理論知識和拍攝技巧是必要的,但這并不等于就一定能拍出好的照片來。優(yōu)秀的攝影師從來都是擁有一雙敏銳的眼睛、一顆充滿創(chuàng)造性的大腦和一顆善感的心,這樣三位一體,結(jié)合深厚的理論和熟練的技巧,才能在平凡的生活中捕捉出不平凡的瞬間,化腐朽為神奇,拍出出類拔萃的照片來。 (完)